Wassily Kandinsky – życiorys, interpretacje obrazów i ciekawostki

Wassily Kandinsky był rosyjskim artystą i teoretykiem sztuki, który jest uważany za jednego z pierwszych abstrakcyjnych malarzy. Przeczytaj artykuł w którym dowiesz się, jak Artysta wpłynął świat malarstwa.

Wassily Kandinsky – życiorys i twórczość

Wassily Kandinsky (1866-1944) urodził się w Moskwie i wychował się w rodzinie z tradycjami kulturowymi i muzycznymi. Po ukończeniu studiów prawniczych i ekonomicznych w Moskwie, Kandinsky zdecydował się na karierę artystyczną i w 1895 roku przeniósł się do Monachium, gdzie rozpoczął studia malarstwa.

Kandinsky był członkiem wielu grup artystycznych i był aktywnie zaangażowany w życie artystyczne Niemiec i Europy. W 1909 roku założył w Monachium Society for the Advancement of Modern Art (Stowarzyszenie Artystów Niezależnych), która stała się zalążkiem klubu “Niebieski Jeździec”. Klub ten był platformą dla artystów, którzy pracowali nad nowymi formami ekspresji artystycznej.

W 1912 roku Wassily opublikował pierwsze studium teoretyczne w książce O duchowości w sztuce oraz artykuł O zagadnieniach formy w „Almanachu der Blaue Reiter”. W późniejszym czasie została zorganizowana wystawa prac Kandinskiego. Był to kluczowy moment w życiu Artysty, bo jego twórczość została doceniona na całym świecie.

Kandinsky wierzył, że sztuka powinna być niezależna od literatury i muzyki, a jego prace były eksperymentami z formami i kolorami, które miały wywoływać emocje i odczucia bezpośrednio u widza. Jego twórczość była inspiracją dla wielu późniejszych abstrakcyjnych artystów, a jego teorie sztuki i estetyki po dziś dzień są ważne w świecie sztuki.

W 1914 roku Kandinsky wyjechał z terytorium Niemiec z powodu wybuchu I wojny światowej i przeniósł się do Paryża. Tam kontynuował swoją twórczość i był członkiem wielu grup artystycznych. W Paryżu Kandinsky kontynuował swoje eksperymenty z abstrakcyjnym malarstwem i jego prace stały się coraz bardziej ekspresyjne i pełne kolorów.

W 1936 roku Kandinsky powrócił do Niemiec i po kilku latach został zmuszony do opuszczenia kraju ze względu na nazistowską ideologię, która uznawała jego sztukę za degeneracyjną. Przeniósł się do Neuilly-sur-Seine w pobliżu Paryża i tam kontynuował swoją twórczość aż do śmierci w 1944 roku.

Kandinsky był wprowadzającym nowe formy i kolory do swoich obrazów, a jego prace były pełne ekspresji i emocji. Wierzył, że sztuka powinna inspirować widza i wywoływać w nim emocje bezpośrednio, a nie przez opowieść czy symbole.

Wassily Kandinsky był również pisarzem i teoretykiem sztuki. Jego książka “Duże formy” opublikowana w 1926 roku uważa się ważne dzieło w historii teorii sztuki. W niej opisał swoje podejście do sztuki i jak formy i kolory powinny być użyte, aby wywołać emocje i odczucia u widza.

Czym charakteryzują się obrazy Kandinskiego?

Twórczość Kandinskiego zapoczątkowała nurt abstrakcjonizmu. Jego obrazy charakteryzują się szeroką gamą kolorystyczną, geometryzacją a także ekspresyjnym i dynamicznym przedstawieniem grafik. O czym jeszcze warto wiedzieć?

1. Abstrakcja: Kandinsky był pionierem sztuki abstrakcyjnej i jego obrazy są zdominowane przez geometryczne formy i intensywne kolory, bez wyraźnego odniesienia do rzeczywistości.
2. Kolory: Kandinsky używał silnych i jaskrawych kolorów, które odgrywają ważną rolę w jego pracach. Barwy uważa się za integralną część jego artystycznej wizji.
3. Geometryczne formy: Kandinsky często używał geometrycznych form, takich jak kółka, trójkąty i prostokąty, w swoich obrazach, co dodaje im dynamiczności i nadaje im rytm.
4. Emocjonalna ekspresja: Kandinsky uważał, że sztuka powinna odzwierciedlać emocje i uczucia, a jego obrazy są często interpretowane jako wyraz jego osobistych przeżyć i uczuć.
5. Wpływy muzyczne: Kandinsky był zafascynowany muzyką i często odwoływał się do niej w swoich obrazach, traktując kolory i formy jako dźwięki.

Wassily Kandinsky i jego najsłynniejsze obrazy

Do ważniejszych prac Kandinskiego należą obrazy abstrakcyjne, które znacząco wpłynęły na twórczość europejskich malarzy. Kandinsky namalował cykl obrazów w latach 1910-1914, które nosiły odpowiednio nazwę: Impresja, Improwizacja i Kompozycja. Oto kilka z jego najbardziej znanych i cenionych dzieł:

Improwizacja 11

Wassily Kandinsky, Improwizacja 11 (1910)

Improwizacja 11 powstała w roku 1910. Na obrazie możemy zobaczyć wyraźne, intensywne i geometryczne figury tworzącą pewną całość.

Znajdują się tu odcienie żółci oraz pomarańczowego. Żółć znajduje się na pierwszym planie. Całość obrazu tworzy pewien chaotyczny układ. Odbiorca z pewnością nie przejdzie obok niego obojętnie.

Kompozycja VIII

Wassily Kandinsky, Kompozycja (1923)

“Kompozycja VIII” (1923) – Ten obraz jest uważany za jedno z najważniejszych dzieł Kandinskiego i jego pierwsze dzieło abstrakcyjne.

Na obrazie widzimy linie, kształty oraz pewne figury, które tworzą pewien układ. Artysta posługiwał się różnymi konfiguracjami i grubościami lini. Niektóre elementy przenikają się nawzajem tworząc nowe odcienie kolorystyczne.

Najbardziej widocznym elementem na obrazie jest okrąg w odcieniach czerni i fioletu. Kontrast ten przełamuje monotonną kolorystykę obrazu. “Kompozycja VIII” jest więc pełna kolorów i form, które tworzą spójną i ekspresyjną całość.

Kompozycja IX

Wassily Kandinsky, Kompozycja IX (1913)

“Kompozycja IX” (1926) – to kolejny abstrakcyjny obraz Kandinskiego, który namalowany w 1926 roku. Obraz składa się z różnych grafik w różnym położeniu.

Możemy także zauważyć to, że tło tworzą skośne wielobarwne pasy o różnej grubości. Każdy obraz wymaga poświęcenia dłuższego czasu, aby dokładnie przyjrzeć się poszczególnym elementom.

Kompozycja X

Wassily Kandinsky, Kompozycja X (1939)

“Kompozycja X” – ten obraz jest jednym z ostatnich ważnych dzieł Kandinskiego. “Kompozycja X” jest pełna subtelnych, ale jednocześnie intensywnych kolorów i abstrakcyjnych form, które tworzą harmonijną i zrelaksowaną atmosferę.

Elementy obrazu składają się z różnych figur: okręgów, kwadratów a także linii prostych, skośnych i łukowatych. Barwy są przygaszone i wzajemnie się łączą tworząc nowe odcienie na obrazie.

Tło jest ciemne, co pozwala odbiorcy lepiej przyjrzeć się konfiguracjom abstrakcyjnych detali.

Ciekawostki

Wassily Kandinsky pozostawił po sobie wiele ważnych dzieł, które uważa się za ważne w historii sztuki. Teorie i praktyka Kandinskiego zmieniły sposób, w jaki ludzie patrzą na sztukę i jak interpretują ją. Jego obrazy z pewnością inspirują współczesnych artystów.